https://culture29.ru
Жизнь после реставрации
Выставка с таким названием начала свою работу в Вельском музее. На ней экспонируются предметы иконописи, графики, декоративно-прикладного искусства XVIII–XIX вв., отреставрированные в 2018–2023 гг. в Архангельском филиале Всероссийского художественно-научного реставрационного центра имени академика И. Э. Грабаря. Благодаря мастерам своего дела – реставраторам Т. В. Сидоровой, Л.Л. Шумиловой, Е. А. Поздеевой – экспонаты преобразились и приоткрыли нам свои тайны.
Среди представленных на выставке предметов особенно привлекает внимание декоративная тарелка из фаянса, на которой яркими, сочными красками на голубом фоне изображен рог изобилия с цветами, листьями, завитками, между которыми порхают бабочки, а на одном из бутонов сидит птица. Этот орнамент с легким, игривым настроением появился во Франции в середине XVIII в. при формировании стиля рококо и получил название «dekor а lа соrnе». Он пользовался необычайным спросом и очень часто встречался на изделиях руанских мастеров 1750–1760-х годов, для создания которых использовались пористая масса красноватого или розовато-кремового оттенка и голубоватая или зеленоватая эмаль. Кроме того, характерными особенностями руанского фаянса были крупный цек (сетка из мелких или крупных трещин на глазури) и вес – все изделия были очень тяжелыми. Некоторые мастера отмечали свои работы, оставляя монограммы на дне изготовленной ими продукции. Искусствовед А. Н. Кубе в своей монографии «История фаянса» писал: «Марки встречаются на изделиях второй половины XVIII века, тогда как лучшие изделия раннего периода анонимные».
Когда и каким образом такая удивительная вещь оказалась в коллекции музея? В 1926 году известный многим вельчанам коллекционер Василий Феоктистович Кулаков купил тарелку в г. Архангельске, а в 1927 году пожертвовал ее музею. Почти сто лет уникальный экспонат находился в запасниках музея и сейчас, обретя после реставрации новую жизнь, экспонируется впервые!
Выставка знакомит и с иными, не менее интересными, музейными предметами, которые также впервые предстали на обозрение посетителям. Один из них – карандашный портрет девушки, созданный В. Ф. Кулаковым в 1889 году, во время его обучения в Соловецкой живописной школе. Другой – памятник иконописи XVIII в. «Спас Нерукотворный». Икона поступила в музей в 1970 г. в плачевном состоянии: из-за толстого слоя потемневшей олифы сложно было различить изображение. В ходе реставрационных работ был укреплен красочный слой и грунт, удалена олифа, подведен реставрационный левкас в местах мелких утрат, поверхность иконы покрыта лаком. И вот уже перед нами – отчетливое изображение лика Спасителя на фоне убруса – светлого полотенца.
Выставка «Жизнь после реставрации» – это удивительная возможность прикоснуться к секретам реставрации, стать свидетелем чуда, сотворенного профессионалами.
На фото: Тарелка декоративная (до/после реставрации). Франция, г. Руан (?). XVIII в. Фаянс, эмаль, краска; формовка, обжиг, глазурование, подглазурная и надглазурная роспись. Поступила от В. Ф. Кулакова (г. Вельск) в 1927 г.
Реставратор – Сидорова Т. В., Архангельский филиал ВХНРЦ им. академика И.Э. Грабаря, 2023 г.